“这场戏,没有台词,但落点在‘颜矜’,你的情绪起伏要比‘裴持’大和外放,难点却在‘裴持’,你需要收着演,隐忍而又内敛,明白吗?”
主要就表演重点进行一次讲解,剩下的全凭演员体会和诠释。
阮宁向来如此,更注重和演员默契高效地交流。
程清和江槐的实力有目共睹,她心中有把握,料定不会有什么问题,结果刚开拍江槐就吃了一次ng。
“卡!”
“程老师,麻烦您讲给江老师听,她刚刚哪里有问题。”
阮宁蹙眉,有些无奈。
话剧院演员,电视剧演员,看似同行,实则有着天差地别。
“镜头。”
程清简明扼要地给她解释。
“你太刻意了,特意避开镜头,又特意寻找镜头。”
江槐抿唇,闻言有些挫败。
“习惯它,把它当作你生活中某个无处不在的东西;适应它,无论它是怼你脸上拍还是离你八百米拍都不要觉得奇怪。”
“别灰心,多练几次就好了,我小的时候,刚开始拍戏,也因为镜头问题被导演骂了个狗血淋头。”
“多练,无他,惟手熟尔。”
“阮导,再拍一组试试?”
程清劝道。
第二次开拍江槐还是吃了ng,程清又给她板了板,第三次总算没那么明显,只是举手投足依旧稍显青涩。
总而言之,一个字,练。
这件事谁都帮不了。
江槐足足花了一刻钟才调整过来,再拍时果然没了“镜头感”的问题。
悟性还挺高。
只是一个问题解决,另一个问题自然而然又冒了出来。
“卡!”
“节奏太慢了,半天看不到实质性的内容,观众可没有那么多耐心。”
“程老师,您再给江老师讲讲?”
阮宁的意思是专业的问题专业人士来,心安理得就把事情甩给她做。
程清都快怀疑自己是不是专业代教了。
“你知道你问题在哪吗?”
江槐摇摇头。
“你之前都是在话剧院表演,话剧的节奏通常较为缓慢,会有明显的幕间停顿和节奏变化,演员有时间去准备和调整状态。”
“电视剧表演却恰恰相反,不需要酝酿太久,通常单刀直入,节奏更快,演员必须流畅地表达自己的情绪,在镜头前,任何无意义的停顿都是致命的,甚至会打乱其他演员的节奏。”
闻言江槐点头,若有所思。
“阮导,给我十分钟。”
“干嘛?”
“去趟休息室,我有办法帮江老师更快入戏,方法保密。”
阮宁挥手。
“去吧,速度。”
程清扣住江槐手腕,往休息室走。
“谈谈,对这场戏的理解。”
江槐沉吟。
“我觉得……”
“停!”
“小孩,你太想演好这个角色了,也太想演好每一场戏了,这会使你变得急功近利。”