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第7章 我也当过大导演（第1页）

江屿在剧组的存在，已经从最初的神秘家属升级为了一个不可或缺的特殊成员。

顶级下午茶依旧每天准时送达，抚慰着大家的胃和心灵。

这天下午，拍摄的是一场重头戏，男女主角在雨夜的巷口久别重逢，情绪复杂，台词密集，需要极强的张力和细腻的层次感。

导演要求一个长镜头跟拍，从巷口争执到情绪崩溃相拥，一气呵成。

然而，连续拍了七八条，导演始终不满意。

不是男演员情绪不到位，就是刘艺妃在某个走位时被地上的积水差点滑倒，影响了整体节奏。

天气闷热，反复的情绪消耗让两位主演都有些疲惫，现场气氛也逐渐焦灼。

“卡！”导演再次喊停，揉了揉眉心，语气带着无奈，“休息十分钟！演员调整一下状态！”

刘艺妃走到监视器旁，看着回放，自己也微微蹙眉。

这场戏的情感浓度太高，她总觉得差了点什么东西，让这场重逢显得有点刻意。

江屿原本在房车里处理邮件，察觉到外面不同寻常的低气压，便走了出来。

无声地走到刘艺妃身边，递给她一瓶温水，目光也落在了监视器的回放画面上。

“感觉怎么样？”江屿低声问。

刘艺妃叹了口气，靠在他身侧，小声说：“总觉得不对味……像是为了吵架而吵架，为了拥抱而拥抱。少了点……宿命感？”

江屿静静地看着画面。

在港岛世界执掌导筒、阅片无数的经验，让江屿对镜头语言和表演节奏有着近乎本能的直觉。

江屿没有直接点评，而是转向一旁正在和摄影师沟通的导演，语气平和地开口：“李导，打扰一下。”

导演正烦躁，但见是江屿，还是耐着性子转过身：“江总，您说。”

“我刚才看了几条回放，”

“有没有可能，问题不在于演员的情绪，而在于节奏和空间？”

导演一愣：“节奏和空间？”

“嗯。”江屿走到模拟巷口的布景前，用手比划着，“现在的走位设计，是直线冲突。但如果，”他顿了顿，脑海中闪过无数经典影片的调度，“让他们的重逢带一点追逐和不确定性呢？”

江屿看向刘艺妃和男演员：“比如，艺妃你从巷口跑进来，不是直接看到他，而是先听到他的声音，或者看到一个模糊的背影。

你迟疑，不确定是不是他，想靠近又害怕。而男主角，他其实早就看到你了，但他也在犹豫，是相见还是离开？所以他的位置可以更隐蔽一些，在阴影里。”

江屿又看向摄影师：“镜头可以不完全是跟拍，可以尝试先给艺妃一个焦急寻找的特写，然后拉远，带到角落里男主角若隐若现的衣角，再随着艺妃的视线和脚步推进。这样，悬念和宿命感会不会更强？”

江屿一边说，一边极其自然地调整了一下旁边一个道具箱的位置，模拟出他所说的阴影区域。

江屿的动作从容不迫，带着一种资深导演才有的现场掌控感。

整个片场都安静下来。导演、编剧、摄影师都若有所思。